
Globale Royalty-Krise im Musikstreaming Verschärft Sich
Die Musikindustrie steht vor der bedeutendsten Royalty-Auseinandersetzung seit Jahren, da große Streaming-Plattformen und Plattenlabels über faire Vergütungsmodelle für Künstler kollidieren. Da Streaming mittlerweile über 84% der Tonträgererlöse in den USA ausmacht, waren die Einsätze für Musiker, die versuchen, von ihrem Handwerk zu leben, noch nie höher.
Aktuelle Vergütungslandschaft
Die meisten Streaming-Dienste arbeiten nach einem "Pro-Rata"-Modell, bei dem Abonnement- und Werbeeinnahmen zusammengelegt und dann an Künstler basierend auf ihrem Anteil an den Gesamt-Streams verteilt werden. Dieses System steht in der Kritik, da Künstler nur etwa 0,0038 $ pro Stream erhalten, was bedeutet, dass ein Künstler über 250.000 monatliche Streams benötigt, um in vielen Ländern nur den Mindestlohn zu verdienen.
Verhandlungen Großer Labels
Universal Music Group unter CEO Lucian Grainge führt den Vorstoß für bessere Royalty-Bedingungen. Das größte Musikunternehmen der Welt verhandelt aggressiv mit Spotify, Apple Music und anderen Plattformen, um ein als "mangelhaft" bezeichnetes Vergütungssystem zu reformieren.
Spotifys Neues Royalty-Modell
Im Oktober 2023 implementierte Spotify signifikante Änderungen an seinem Royalty-System nach Druck von großen Labels:
- Titel müssen mindestens 1000 Streams jährlich generieren, um für Zahlungen qualifiziert zu sein
- Finanzielle Strafen für Distributoren, die betrügerische Inhalte hochladen
- Nicht-Musik-Titel müssen mindestens zwei Minuten lang sein, um Royalties zu verdienen
Zukunftsaussichten
Experten prognostizieren mehrere potenzielle Entwicklungen für 2025, darunter transparentere Royalty-Berichterstattung und größere Künstlerbeteiligung an Plattform-Governance. Das Ergebnis dieser Auseinandersetzungen wird die Musikindustrie wahrscheinlich für Jahrzehnte prägen.